评委由评审委员会主席顾冠仁，专家评审团Paul Dice、唐建平、王建民、杨春林、郑朝吉、朱毅和专业评审团29位演奏家组成。经过评委会专家组和专业评审组两个轮次的评审，2021"敦煌奖"中国民族室内乐新作品展评活动于8月5日圆满结束。获奖作曲家已于近日收到获奖证书。
我校2011级作曲博士，现星海音乐学院现代音乐与戏剧学院副教授林昶《三角阁楼里的回声》获第二届“敦煌奖”中国民族室内乐新作品展评活动——单一乐器组银奖。
银奖获奖证书（林昶）
在一间镂刻着玫瑰蓝花窗的三角阁楼里，漂浮着各种回声。这些声音如同柔软的橡皮，时而被扭曲着，其实它们都是被臆想出来的……。当时钟敲响十二下后，秒针的咀嚼声与风铃的微笑却让人感到一丝温暖。
我校2012级硕士、2015级博士校友石峰凭借作品《槃古瑶情》获得铜奖（师从罗新民教授、杨勇教授）
铜奖《槃古瑶情》获奖证书（石峰）
《槃古瑶情》（为二胡、琵琶、笙、竹笛、中阮而作）创作灵感来源于南岭走廊的“中国瑶族盘王节”。每年农历十月丰收时节，瑶族同胞都要举行盛典祭祀自己的祖先盘王（槃瓠），“跳盘王”、“唱盘王”载歌载舞还愿以敬盘王，千年槃古情醉美瑶山乡。作品具有两个主题，分别将盘古瑶山歌“哈厄嘿”和盘瑶“唱调”的曲调素材进行抽取、解构与重塑，通过不同发展手法以多变的形态贯穿全曲。采用竹笛和琵琶为中心，其他乐器辅助环绕、营造烘托场景氛围的表述形式，展现了祖先盘王在瑶族人民心目中的神圣以及瑶族同胞祟拜盘王的千古情愫。
我校2012级博士校友李查宁凭借作品《查娜》获得优秀作品奖。（师从叶小纲教授）
优秀奖《查娜》获奖证书（李查宁）
《查娜—为六架古筝而作》中的“查娜”代表着内蒙古自治区草原上的花朵。这部作品意在描绘内蒙古自治区蓝天、白云与草原间的多姿色彩。同时，赞颂纯洁、善良的心灵，赞颂纯真之美。
我校作曲系博士二年级在读学生欧晨琛凭借作品《叶雨情》《神人畅》和《溪山清远》获得一银两铜。（指导老师：贾国平教授）
银奖《叶雨情》获奖证书
《叶雨情》（为古琴、箫、琵琶、中阮、大阮、笙和打击乐而作）：作品有感于李清照的词《添字采桑子 ? 芭蕉》，“窗前谁种芭蕉树？阴满中庭，阴满中庭，叶叶心心，舒卷有余情。伤心枕上三更雨，点滴霖霪，点滴霖霪，愁损离人，不惯起来听。”由三个段落组成：1，雨落窗前 2，心叶情深 3，夜雨难眠。作品试图通过情景交融的描绘表现词人的思念之情，对芭蕉成长的喜悦，抒发自己的深情。夜不成眠，雨夜不停地敲打着芭蕉，也敲打在心头上，激起内心的千头万绪...
铜奖《神人畅》获奖证书
《神人畅》（为箫、笙、琵琶、中阮、大阮、古琴和打击乐而作）：“畅”是古琴曲的一种表现形式，传古琴曲《神人畅》为尧所作。保存到现在以“畅”为名的古琴曲仅有两首。以“畅”为结尾的琴曲有欢畅豁达之意，以“畅”为缀的琴曲旋律多具恢弘气势。作品试图在此意境之上进行创新性探索，表现人们虔诚祷祝、载歌载舞、天人合一的情景。
铜奖《溪山清远》获奖证书
《溪山清远》（为笛子、高音笙、琵琶、中阮、大阮、古筝、高胡、二胡、中胡、大提琴、低音提琴和打击乐而作）：这首乐曲采用南宋画家夏圭同名画为标题，试图以音乐的方式展示长卷画作中的“山岗巨石、松林茂树、远山朦胧、江水辽阔和山间渔民”的生活情境。各乐器间的不同组合以及丰富的音色对比体现中国画的虚实疏密、动静相依、起伏参差的意境。通过“溪，山，清，远”感悟生命中的“淡，空，静”，人生有时需要把心情放空，安静下来，在坚定与顽强中看到空灵和美。
我校作曲系本科五年级在读梁之童凭借作品《冀?臆?靡》和《滇西情境》获得一银一铜。（指导老师：姚晨副教授、陈欣若教授）
银奖《冀?臆?靡》获奖证书
《冀?臆?靡》（为古琴与管子而作）创作灵感来源于唐代女文学家温庭筠的《望江南》，这首词主要描绘了词人在精心的梳妆打扮之后独自登上望江楼，等候久别不归的丈夫，然而船尽江空，希望随之破灭，最终“肠断白蘋洲”。
铜奖《滇西情境》获奖证书
作品《滇西情境》（为竹笛、笙、柳琴、琵琶和民族打击乐而作）作品取材于云南大理州白族《鹤庆田埂调·三湘情歌》、《石宝山情歌》等民间音乐元素，并融入大理之行中对自然与人文景观的所闻所想，意在描绘作者内心深处所感知的来自滇西的声音与韵味。
我校作曲系本科三年级在读刘持冰凭借作品《夏夜即事》和《秋日黄昏》分别获得铜奖和优秀作品奖。（指导老师：姚晨副教授）
铜奖《夏夜即事》获奖证书
作品《夏夜即事》（为两支笛子而作）描绘了于夏日夜晚游憩于清幽月光之下的轻松愉快。在创作中未使用更加复杂的技术，而是着眼于对不同音程之间“摩擦力”的变化，以及两件乐器之间相互关系的探索；也不特意使用某种特定的民族民间音乐元素，而是尝试通过对民族音乐元素、审美的提炼，创造一种符合中国传统审美、属于当代中国的个性化风格。
优秀作品奖《秋日黄昏》获奖证书
作品《秋日黄昏》（为阮族四重奏而作）由“轻风扬起的落叶”、“随风飘荡的落叶”、“跳动的光芒与落叶”、“落日晖光与漫天落叶”、“沉寂的地平线与落叶”五个部分组成，描绘了秋日黄昏时的景色及其给人带来的感受。
作品并不特意使用某种特定的民族民间音乐元素，而是尝试通过对民族音乐元素、审美的提炼，创造一种符合中国传统审美、属于当代中国的个性化风格。
我校作曲系博士三年级在读学生谢艾彤凭借作品《谈笑间》获得铜奖。（指导老师：贾国平教授）
《谈笑间》获奖证书
“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”，这是北宋文学家苏轼笔下对周瑜的描述。《谈笑间》这部作品以三国志中的历史人物周瑜为背景进行创作，乐曲由胸怀大略、火攻曹营、谈笑风生、遗憾而终四个连续的段落组成，表现周瑜性度恢廓的胸怀与骁勇善战的英雄气迫。
我校2020级作曲博士，李晨瑶作品《七星月》获第二届“敦煌奖”中国民族室内乐新作品展评活动——综合类室内乐作品铜奖。（指导老师：贾国平教授）
李晨瑶获奖证书
作品《七星月》：古人把天枢、天璇、天玑、天权、玉衡、开阳、瑶光这七颗星联系起来想象成为古代舀酒的斗形，称为北斗七星。每逢中秋月圆之时，七颗星便围绕着月亮，闪闪发光。作曲家在某夜观望此景，由此引发联想，试图创作一首古筝与七件乐器的室内乐作品，并将此曲献给十数年的同窗、青年古筝演奏家王冰洁。作品编制为古筝、笙、琵琶（两把）、二胡（两把）、大提琴和打击乐。作品演出时，作曲家设定七位演奏家围绕在以古筝为中心的周围，不仅在音场上形成环绕和对称的音响比例，并且也符合了作品“七星伴月”的寓意。
在作品中，作曲家并未设计和使用过于复杂的音高体系，而是着重展现中国民族乐器所特有的韵和味道，并给作品以足够的空间感和立体感。全曲中心围绕古筝——吟揉、颤、滑等技巧辅之以不同程度的力度、幅度变化——所产生的丰富的音色，并将捂弦扫弦、捂弦刮奏、码左扫弦等技巧所形成的“噪音”效果穿插其中，产生变化多端的音响效果。与此同时其他七件乐器也并非扮演“伴奏”的角色，而是采用或相近或对立或独立的演奏技法和音色效果，以多样的组合形式与古筝形成呼应、对话、环绕、交错等丰富的声部关系。组合成交相辉映、意趣盎然的星月之响。
获奖学生简介
林昶
林昶，毕业于中央音乐学院，获作曲博士学位，师从吴粤北教授。现任教于星海音乐学院现代音乐与戏剧学院，副教授，作曲方向硕士导师。曾以教职员、顾问身份在美国哈特音乐学院（The Hartt School）进行为期一年的访问****工作。访学期间，先后受邀在哈特音乐学院、伊利诺伊州立大学香槟分校音乐学院（UIUC）、康乃迪克州立大学(UCONN)举办讲座、系列讲座以及爵士作曲小组课。
林昶所创作的作品曾获第二届 TMSK 刘天华民乐室内乐重奏作品三等奖、2012 年北京现代音乐节 “作曲家计划”奖、美国纽约 Addamovie 影视配乐比赛第一名、美国 Indie Gathering 国际电影节配乐比赛第二名、第二届“敦煌奖”民乐室内乐新作品展评银奖、2021年意大利Foggia Resilience Festival电子音乐比赛奖（视听组）等奖项。
石峰
2018年6月获得中央音乐学院作曲博士学位，师从罗新民教授;2015年6月获得中央音乐学院作曲硕士学位，师从杨勇教授; 2014年12月在第二届中国之声作曲比赛中获得学生组三等奖;歌剧《悲悯的爱》入围中国室内歌剧推广计划。2019年6月，管弦乐《山水之恋》在第八届中国—东盟音乐周中上演。2020年室内乐《彝寨古歌》在第九届中国-东盟音乐周成功首演。2015年10月混合编制作品《月夜·影》，收录于《中国之声(第二届)作曲比赛获奖 作品集》中，由人民音乐出版发行。2019年5月，民族室内乐作品《花漾》收录于《中国当代民族室内乐作品选》中，由上海音乐出版社出版。
李查宁
于2015年6月获得中央音乐学院作曲博士学位，师从叶小纲教授。作品曾演出于北京现代音乐节、中国上海国际艺术节，入选2020躬耕书院童声合唱作品征集活动。若干作品曾在首届全国打击乐重奏作品（演奏）比赛、中央音乐学院第三届中国民族音乐节暨“学院奖”民乐作品评选活动、首届中国·内蒙古马头琴艺术节新创作品征集比赛、第二届“中国风”手风琴作曲大赛等赛事中获奖。个人曾入选躬耕书院—陈其钢音乐工作坊、国家艺术基金2019年度艺术人才培养资助项目《歌剧理论评论人才培养》，参加第六届全国中青年作曲家新作品交流会与中国音乐家协会首期全国优秀中青年音乐评论人才培训班。
欧晨琛
欧晨琛，中央音乐学院作曲系博士在读。2006年考入中央音乐学院作曲系，2014 级研究生，2020 级博士，师从贾国平教授。
作品分别在“炎黄杯”、少数民族新室内乐比赛、东盟音乐周和”琴台-敦煌杯“古琴新作品展演中获奖。其创作风格广泛，展演于建国60周年、“台湾国际艺术节”等。《古舟情韵》于 2017 年 6 月演出于中央音乐学院歌剧厅。入选2017国家艺术基金青年艺术创作人才资助项目-音乐作曲。2018年参加哈佛中心（上海）“中国当代音乐多维研究学术研讨会”、周文中国际音乐学术研讨会。2019 年参加“碰撞与交汇”全球视野下的中国音乐当代研究暨第 22 届“磬”国际学术研讨会。《江南古韵》荣获 2021 杭州现代音乐节“艺创奖”国际管弦乐比赛优秀奖，并委约创作。2021“敦煌奖”中国民族室内乐新作品展评荣获一银两铜，展演于2021IMX上海国际音乐季。2021年参与中央民族歌舞团建党100周年《团结奋进新征程》文艺晚会。
梁之童
梁之童，中央音乐学院作曲系本科五年级在读。先后师从龚晓婷、姚晨、陈欣若教授。
作品曾获第十一届“炎黄杯”作曲比赛优秀作品奖；2021“敦煌奖”中国民族室内乐作曲比赛银奖及铜奖。曾受北京市东城区少年宫委约创作弹拨乐重奏《飞仙》；受北京国际室内乐音乐节委约改编作品《陋室铭》；为庆祝中国阿联酋建交35周年招待会编配两国民乐队版国歌；为《趣味钢琴四手联弹》新编教材改编多首作品。
刘持冰
刘持冰，中央音乐学院作曲系本科三年级在读。2013年考入中央音乐学院附中，师从陈长风副教授、刘长远教授。2019年考入中央音乐学院作曲系，师从朱赫副教授、姚晨副教授。
2014年，钢琴独奏作品《风暴之夜的爱》在美国 Golden Key Music Festival 艺术节作曲比赛中获得二等奖。钢琴三重奏作品《等待》在意大利 IBLA GRAND PRIZE 作曲比赛中获得 Most Distinguished + Young Talent Encouragement Special Mention 奖项。《湖光》（为单簧管与钢琴而作）在中央音乐学院 Julia Liu 作曲比赛中获得三等奖。2017年，《山溪》（为长笛与钢琴五重奏的六重奏而作）在美国 The Webster University Community Music School 2017 Young Composer Competition 比赛中获得 Level 1 的二等奖。2019年，作品《忆·酒泉——大漠随想》为琵琶与小型管弦乐队而作，在CCTV中国器乐电视大赛上由弹拨组获奖者樊之琳演奏，引起广泛关注。
谢艾彤
谢艾彤，中央音乐学院作曲系博士研究生在读，本科先后师从于陈泳钢教授和贾国平教授，硕博均师从于贾国平教授。
其创作涉猎管弦乐、室内乐、重奏、独奏等。2021年民族管弦乐作品《气吞云梦》，入选武汉音乐学院第二届编钟与民族管弦乐征集评奖活动，获得三等奖；2021年民族管弦乐作品《腾骏绝尘》，获得中国民族管弦乐学会第七届民族管弦乐（青少年题材）新作品征集比赛并列第一名；2021年民族管弦乐作品《秀岛山境》，获得首届台湾竹堑国际青年作曲大赛第一名；2021年管弦乐作品《细雨抚晴沙》获得第二届杭州现代音乐节“艺创奖”国际管弦乐作曲比赛三等奖。
李晨瑶
中央音乐学院作曲系博士在读，师从贾国平教授。双硕士获得者；中国东盟当代乐团驻团作曲家；曾获国家留学基金委公派奖学金、国家艺术基金青年创作人才项目、中国国家奖学金、北京市优秀毕业生等荣誉。
2005年考入中央音乐学院附中作曲系，师从刘长远教授。先后于2011年、2016年免试保送至中央音乐学院作曲系本科和硕士研究生。本科先后师从于史付红副教授、张丽达教授、贾国平教授，硕士师从于贾国平教授。2017年获中国国家留学基金委“艺术类人才培养特别项目”公派留学资助赴德国吕贝克音乐学院攻读第二硕士，师从于德国作曲家Dieter Mack教授。2020年以第一名成绩考入中央音乐学院作曲系博士研究生。
先后创作四十余部作品，曾在十数项国际国内音乐比赛中获奖。曾受邀于上海国际艺术节、荷兰国际管风琴艺术节、新加坡建国 50 周年特别系列活动、中国室内歌剧推动计划等各类音乐节及活动中上演。合作过的艺术团体有：荷兰 Nieuw Ensemble、德国 E-MAX 室内乐团、新加坡鼎艺室内乐团、中国室内歌剧乐团等。
相关附件：
相关链接：
