2019年11月17日，“主体的镜像：苏新平版画四十年作品展（1979-2019）”在深圳中国版画博物馆开幕。展览由中央美术学院、中国版画博物馆主办，盛葳担任策展人。
苏新平常常被艺术界定义为一位“当代艺术家”，他的创作跨越多种不同的媒介，很难单一以某种类型学或风格学进行划分；他着力提供给观众的，并非现实主义的主题性再现或现代主义的形式化研究，而是富于时代性和个体性的精神创造。这些作品及其所创造的思想毫不抽象，从一开始就受到他最初的专业“版画”的全方位深刻影响。
此次展览共展出苏新平自1979年以来创作的木刻、石版、铜版作品180余件，是迄今为止最为系统、全面呈现苏新平版画语言演变的展览。展览以“知识的搅拌”“荒诞的宿命”“远去的白马”“迷失的寓言”“未知的绘画”五个单元结构组成，打破了以版种分门别类的展示方式。在策展人盛葳看来，“版画”对苏新平的影响全面而深刻，这不仅体现在中国版画的传统、现代新传统方面，还体现在对国外版画的创造性接受方面，以及在对版画作为观念对象和思想资源的当代认知方面，并创造出一种个人化、经验化的基于“版画”的独特“当代艺术”。
展览将展至2019年12月17日。

2019年11月17日，“主体的镜像：苏新平版画四十年作品展（1979-2019）”在深圳中国版画博物馆开幕

苏新平 建新居 53×39cm 彩色木刻 1986

苏新平 躺着的男人与远去的白马 62×50.5cm 石版画 1989
苏新平 寂静的小镇之七 52×71cm 石版画1992

苏新平 干杯16号 90×60cm 彩色木刻 2009

苏新平 红之一 112×168cm（28×28cm×24） 铜版画 2017
苏新平工作室/文图
宣传部宋曼青/编
2019年11月26日