高等教育学会副主席张大良，山东工艺美术学院院长潘鲁生，西安美术学院党委副书记郭线庐，四川美术学院院长庞茂琨，南京艺术学院院长刘伟冬，东南大学艺术学院院长王廷信，清华大学美术学院院长鲁晓波，广西艺术学院院长郑军里，云南艺术学院党委副书记、校长郭浩，吉林艺术学院校长郭春方，上海大学美术学院院长汪大伟，西安音乐学院院长韩兰魁，沈阳音乐学院副院长吴厚兴，景德镇陶瓷大学副校长冯浩，中国美术学院院长许江、副院长王赞、党委副书记刘正、副院长高世名出席会议。会议由王赞主持。
座谈会上，各艺术院校校（院）长围绕「改革开放四十年」，畅谈中国高等艺术教育的发展历史、经验总结与面临的挑战，充分肯定了中国美院90年来在人才培养、学科建设、教研成果等各方面成果，形成了具有鲜明特色的「国美模式」，为国内众多艺术院校提高了宝贵的经验，具备标杆意义和引领作用。
高等教育学会副主席张大良: 90年岁月如歌,中国美术学院作为中国艺术教育的先行者始终与民族共命运、与时代共步伐，立天下之新，兴民族文化，以独特的国美血脉和精神特质，走出了一条拓展和引领中国高等艺术教育的国美之路取得了举世公认的成就。
希望大家在今天的座谈会上畅所欲言, 获得思想的激荡、知识的共鸣。从回望总结改革开放以来高等艺术教育的历程出发，面对当下社会更新与时代变革，探讨艺术院校和艺术教育所面临的机遇与挑战，发掘艺术与艺术教育对社会进程和文明发展的意义与潜能；守望坚定中国特色高等艺术教育的规律和经验；展望新时代中国特色高等艺术教育引领世界艺术教育新潮流的锦绣前程。
中国美术学院院长许江： 今天座谈会主题是「我与改革开放40年」，相信在座的大部分都是改革开放共同成长的一代人，我们是喝改革的水长大的，我们最能够了解改革的力量，最能够体会开放的福祉，最深刻地受着改革开放民族伟大解放的洗礼和塑造。我们都有过荒芜的童年和青春，都有了奋斗的自我成长的经历，所以我们对于改革开放不是一般的印象深刻，改革开放对我们来说不是一个词，是我们生命的心声。
我们这代人最大的感受有三点：首先、在各个时期我们都将自身的成长与社会成长、民族成长联系在一起；其次、我们这代人是命运共同体，国画一批人，油画一批人，还有版画都是我们这代人；最后、我们提倡东方学，秉承扎根中国沃土重新出发的主体精神，坚持特色发展。
南京艺术学院院长刘伟冬: 中国美术学院地处江南西湖，湖光山色，在这儿养育的美术人是很有诗意的。国美的精神是对艺术较为纯粹的精神，他们经历过西迁，有对民族危亡的感悟，有为艺术而战的精神和为民族而战、为时代而战的设想，这种精神值得我们学习。许江院长很有激情，很感染人，让大家有凝聚力。
山东工艺美术学院院长潘鲁生：「改革开放40年」，我们是同行者、实践者，更是参与者。在艺术教育的大潮中，国美做了很好的榜样。从国美这次90周年校庆能够看出我们国家美术教育的整体发展面貌，看到他们人才辈出、大师云集，历届班子真的都有历史担当，做出了很好的改革表率。特别是他们的美术作品，是新中国很多社会发展和美术史的见证，非常感人。这40年中国的艺术教育是从边缘化走到了中国文化的中心地带。改革开放初期的艺术教育的探索到当下艺术教育的办学体系，这个体系构架已经建好了，每一个学校都有自己的特色，形成了鲜明的体系。
四川美术学院院长庞茂琨： 国美的哲匠精神和东方学值得各兄弟院校学习。像匠人一样劳作，像哲人一样思考，这是一对矛盾，但是处理得很好，既强调朴实做事，但是又提出像哲人一样思考，有学理的思考，这两边同时进行的话才是非常平衡的有力度的发展。在未来的发展中，各类艺术院校在找准自身特色发展的定位的同时走好两条路，一是深挖民族和地域性特色；二是不断提升国际化，在交流中博采众长，在更高的起点上提升自身美术教育的品格和层次。
西安美术学院党委副书记郭线庐： 从传承角度上来说，国美90周年带给我的第一个印象是秉持文化自信、文化自强的引领精神。各个学校都在讲文化，传承和坚守一两个月很容易，但是持续长年累月地坚守一定是一种信念在支撑着，所以我认为值得我们好好去探索与学习。中国美术学院对建设双一流高水平大学的目标很明确，走进象山校园，就能感受到国美传承与创新的艺术教育观念具有非常强的先进性。40年来，从国美之路到国美精神给我很多启发，国美对中国特色艺术教育的探索精神给我们激励，也给我们提供了宝贵的经验。
吉林艺术学院校长郭春方： 今天是国美90周年校庆的日子，作为兄弟院校表示祝贺，祝贺国美这些年来在人才培养、艺术创作、学科建设所取得的成就。表示敬意，对许江团队这些年来所做的事情表示敬意。通过中国美术学院3月底在中国美术馆举办的带有学术梳理的展览和今天的系列活动，更加坚定了我对国美的印象：中国美院这块牌子的历史担当。未来十年是改革开放50年，仍然是这些人在前行，我对国美充满信心，希望国美能够在新时代引领得越来越好、成果越来越多。
景德镇陶瓷大学副校长冯浩： 改革开放40年，整个世界已经进入到知识经济、知识社会，到了现在随着经济时代的到来，我们的设计发生了什么样的变化？我们艺术设计人才应该具备什么样的人才和能力、素养？怎么去适应和引领这个知识经济时代？今天上午到国美来，确实大开眼界，很震撼。我看过一句话：「设计是戴着镣铐的舞蹈」，未来是否要让艺术插上科技的翅膀，让学生拥有科学的思维和艺术的灵动，共同形成新的设计，用新的设计、新的创意来引领设计。这是我们当下正在思考的科艺融合的命题，国美人已经率先进入考场，良渚校区的未来值得大家期待。
清华大学美术学院院长鲁晓波： 清华大学美术学院前身中央工艺美术学院还有一种特殊的感情，中央工艺美术学院组建的时候，1956年有相当一批创建者，是来自国美的有造诣的大师。国美90年的辉煌历史，实际上就是中国现代美术设计教育发展的历史。我特别注意到许江院长提到，将来艺术学生要有一个学期的自然科学的学习，这种开拓进取的精神和开放性，包括新媒体等新的学科，这种胆量和共识，值得敬佩。
为中国美术学院90年来为中国现代美术事业和现代美术教育的巨大贡献表达深深的敬意。国美的历史以及它的发展，它今天面向未来的一些新理念的梳理，都是我们很好的范例，给艺术院校很大的启示。
广西艺术学院院长郑军里： 首先祝贺国美90周年校庆。我主要谈谈改革开放40年的感想。在文革期间，我受浙江美院的影响，看了很多工农兵画画，也看了很多老前辈的画作，由此我这才走上绘画道路。中国美院既有传统，又有独特的创新意识，我认为这是中国美院最显著的特点，值得我们学习。
云南艺术学院党委副书记、校长郭浩： 对中国美术学院来说，过去很陌生，也很敬仰。去年我参加了本科评估，这次又来参加90周年庆典，对中国美术学院的办学理念、办学定位、学科发展、队伍建设，有了一个很深入的了解。我认为中国美术学院能够走到今天，最关键的一点就是坚持，坚持自己的办学定位和人才培养目标，遵循着艺术教育的规律。90周年的发展变化，给中国高等美术教育树立了一个标杆。现在每个学校或者每个校长都在谈内涵发展和特色发展的问题，中国美院就做到了把内涵发展与特色发展融入到学校的发展理念。昨天晚我参加了寄言2028的展览开幕式，刚进入开幕式现场的时候看到背景墙，我以为是写错了，为什么退后十年？通过开幕式我感受到是中国美院提前谋划了十年，甚至对更长一段时间的有了规划。祝贺中国美术学院90周年华诞，在接下来100周年的时候更加辉煌。
上海大学美术学院院长汪大伟： 作为校友返校，看到美院90年重大的成就，我非常自豪。同时，我也作为兄弟院校的代表，恭贺母校90周年华诞所取得的辉煌成就。如果没有改革开放，就没有我们这一代人，我们是真正伴随改革开放成长的一代，同时也是改革开放受益的一代。不仅我们个人受益，我们的事业发展以及所在单位的成长都得益于改革开放。改革开放就是要突破禁锢、思想解放，发展是第一要素。在这样的指导思想下，百业兴旺，形成了蒸蒸日上的局面。在美术教育事业，每个院校都有自己长足的发展。我有幸在南山校区呆了从本科到研究生的七年时间，母校哺育了我，也给予了我发展的滋养，人文情怀的滋养。面对新时期的发展，高校培育人才的目标从关怀自身到关注民族发展，再到关注全人类的发展，为人类造福福祉。中国美院提出东方学的办学理念，在新的时代发展当中坚守东方民族的民族精神。期待中国美术学院作出更大的贡献，特别是为人们新的生活方式作出更大的贡献。
东南大学艺术学院院长王廷信： 改革开放40年艺术教育有三个大的变化。 第一，逐渐由边缘走向中心。从高考的体制就可以看出，艺术以前是一个非常小的专业，现在是非常大的专业，甚至很难有一个专业能够和艺术专业招生人数相比。随着社会的发展、社会的进步，社会对于艺术以及艺术教育的需求会越来越高，这对我们艺术教育者来说，尤其是对在座的各位院校长来说是一件好事情，也是时代赋予了我们一个特殊的机遇。第二，艺术本身的研究和创作从一元化状态走向多元化状态。艺术教育发展到今天，艺术的力量发展到今天，其实是在东张西望的过程当中探索出来一条道路，这条道路其实就是东西文化的融合，把所有对中国艺术教育有价值的理念都容纳进来态。第三，艺术教育从单科状态走向多科交叉的状态。中国美术学院不断地寻找和社会发展之间的关系，不断地寻找解决中国问题当中的特色，引领了中国艺术教育的发展。
西安音乐学院院长韩兰魁： 今天参加中国美术学院校庆大典，很受教育，也很受感动。中国美术学院所形成的办学理念、所积累的办学成果是中国艺术教育的骄傲与财富，值得我们学习和研究。比如说东方学，像工匠一样劳作，像哲人一样思考，道出了技术和思想并重的关系。这让我想到有些美术作品画功很好，但是总觉得缺少一点思想内涵，反过来，有些作品选题很好，题材也很深刻，但是技术不过关，显得很粗糙，有力不从心的感觉。像工匠一样劳作，像哲人一样思考，这真正道出了艺术教育的内涵。
沈阳音乐学院副院长吴厚兴： 音乐、美术是结合得最紧密的。从西方艺术史的角度来看，音乐和美术的所有派别时期的衍生都是一样的，不管是音乐的古典主义、浪漫主义，还是印象派，其实跟美术发展的沿革是一脉相承的。音乐被称之为流动的艺术，美术被称之为静止的艺术，这一动一静的结合在当下学科综合发展的状态下，大格局、大建设、大发展的路径逐渐地被探索和形成。我深深地体会到中国美院90年所取得的成绩是令人震撼的，尤其是环境与内涵、责任与担当、引领与坚守，值得我们学习和深思的。
