伊天夫是上海戏剧学院教授、博士生导师、舞台美术系主任、演艺中心主任。他深耕于舞台美术领域，创作了大量舞台作品，获得了包括中国话剧舞台美术金狮奖、灯光设计文化奖、“五个一工程奖”、国家舞台精品工程奖等一系列奖项，具有丰富的实践创作经验和扎实的理论教学成果。
讲座中，伊天夫教授以“戏剧的三个传统”为引言，从“舞台美术设计与剧本”、“舞台美术设计与导演”与“舞台美术设计的形象创造”三个维度入手，结合大量的创作实践案例，鞭辟入里地介绍了舞台美术设计、舞台空间构造在戏剧创作过程中的艺术功能。
伊天夫教授指出，舞台美术是二度创作的环节，必须服务于文本、服务于舞台形象，必须建立在一度创作的基础上。同时，舞台美术是一种独特的视觉解释，可以根据文本内容、导演构想等，按照戏剧规律，结合多元化的处理手段，包括科学技术的应用跟进，创造出未来演出的总体视觉风格，表达自己的美学立场和态度，这一独特性有赖于设计师的艺术修养和审美情趣。他强调，理想的戏剧艺术创作应该是一个综合的、各创作环节相互启迪、共同体悟的过程，尤其在数字化的当下，舞美设计在坚持艺术理想的同时，也应当与技术紧密关联。他还用“七个洞”的剧场观，形象化地向在座同学科普了舞台及剧场的空间概念，令同学们快速、直观地建构起了对舞台美术的初步认知。
戏文系主任陈军教授为此次讲座做了总结，和同学们交流了自己的听讲心得，鼓励大家要珍惜把握难得的学习机会，从不同角度认知戏剧，打开研究视野，从而建立全面的戏剧学观。
（文：龙臻儿 图：贾战伟)
