自新时期以来的三十余年，是中国话剧艺术发展史上创作最活跃、成绩最卓著的一个历史时期。在这一时期，不仅诞生了诸多优秀的舞台艺术作品，也涌现出了一批又一批具有鲜明美学追求与创作风格的导演艺术家。对这些导演艺术家的代表作品进行深入的研究，不仅对当代话剧艺术创作具有重要的启示意义，更应成为戏剧艺术人才培养的重要课程。
基于上述目的，中央戏剧学院导演系的几位青年教师本着对这一课题的热情与兴趣，结合着他们在教学与创作中的思考，为戏剧专业的学生与戏剧爱好者编写了这本《中国当代戏剧演出作品分析教程》。该教程中所选定的戏剧演出基本囊括了现、当代中国话剧舞台上最有创作成就的导演艺术家的代表作，它们可以集中反映中国当代戏剧创作的主要风貌。
戏剧是一门综合艺术，作为一本戏剧演出艺术鉴赏类的教材，该教程首先具有普及综合演出分析知识和方法的功能；其次，书中的每一个剧目也有其自身的戏剧创作、研究的课题和价值，它能对学生在专业实践和研究的方向上，对培养学生的学术兴趣上，形成一种引导。本次编入教材的都是经过编写者们反复研讨后选择的，具有不同演出样式及风格体裁感的剧目，这其中就蕴含着不同的戏剧创作课题，也彰显着导演艺术家们独特的戏剧创作主张。如：话剧艺术民族化、写意戏剧观、向“表现美学”拓宽的导演艺术、历史题材剧目的创作、经典剧目的现代解构、国外经典剧目的本土化改编、话剧艺术对中国戏曲的借鉴、戏剧演出中的观演互动、形体戏剧的创作等等。总之，教程中力求为每一个演出剧目找到一个戏剧创作的核心性学术支点进行分析，以达到为学生解析经典演出，开拓创作视野的目的。此外，教程中对每一部戏剧作品的分析都将从对文本的读解与处理、导演构思、导演风格、视觉创作、听觉创作、创新精神等多方面开展，分析内容亦较为丰富、全面。更为重要的是，这本教程不仅仅局限于戏剧导演专业的“戏剧演出鉴赏”课程，它同时也可成为其它相关专业的“戏剧鉴赏”等课程的，具有较强实用性的教材。值得一提的是，这一教材的编写，也将填补目前戏剧艺术教材在经典演出分析这一类型中的空白。
很欣慰看到由中央戏剧学院导演系的青年教师们共同编撰的教材《中国当代戏剧演出作品分析教程》，他们以当下的视角，回顾过往、关注创新、着眼发展，将那些卓越的，具有里程碑意义的艺术实践成果予以深入的研究和解读。多方面、深层次的对戏剧导演的“术”和“道”，对演出作品的“内容”与“形式”，“情感”与“哲思”，甚至对创作者的艺术良知与社会贡献进行剖析和阐释。可以说，这是一本具有理论价值和实践意义的教材，它对戏剧演出相关专业的学生深入认识和学习戏剧创作知识以及实践技能都有着相当的引领和指导作用。它不仅是对中国戏剧演剧艺术和导演艺术的一次认真的回顾和总结，也是对戏剧导演学科建设的一次与时俱进的探索和创新。
—— 郝戎教授
改革开改以来，中国话剧舞台不仅诞生了诸多优秀的舞台艺术作品，也涌现出了一批又一批具有鲜明美学追求与创作风格的导演艺术家。这部教材所选择进行研究的15位导演，其作品时间跨度长，风格各异，特点鲜明。通过对这些作品的梳理，可以管窥近几十年来戏剧导演艺术的发展，也可以深入认识几代导演的传承与创新。
中央戏剧学院导演系的中青年教师，怀着对当下创作进行研究的热情，选取教学中成功的授课案例，结合着他们对教学与创作分析的思考，为导演专业学生和戏剧爱好者编写了这本《中国当代戏剧演出作品分析教程》，以达到为学生解析优秀演出，开拓创作视野的教学目的。我相信，这部教材因其对优秀的舞台创作进行了全面、细致的分析，因其言之有物，撰写精心，将会对戏剧舞台演出相关专业学生的学习起到重要的引领作用。
——姜涛教授
