此次大赛收到来自全球1247件作品参赛，在最终闯入决赛的27件作品中，来自北京服装学院的2021级中国传统服饰设计创新研究方向博士研究生常青凭借作品《行于山水之间》斩获金奖；2019级服装造型与应用方向硕士研究生郁舒程的作品《吃茶去》、2020级服装设计与创新方向硕士研究生杨颜宁的作品《百年芳华》荣获优秀设计奖。
金奖设计作品《行于山水之间》灵感来源于敦煌壁画中的山水画迹。中国人自古便居山而乐水。在中国的西北，有一处理想世界里的奇山秀水。一千多年间，每个时代都在敦煌石窟留下了精美的山水画迹，那是曾经繁华丝路、山间行旅、驼铃声声的真实写照。
首先，在服装色彩上，本系列设计从敦煌壁画中提取石青、石绿等传统中国色，结合现代色彩流行趋势，采用定位印花工艺，整体营造青绿山水的渐变色调。其次，提取敦煌壁画中的山水形态，转化为具有现代设计感的山水线条元素，运用刺绣工艺，同时运用层叠的渐变欧根纱，结合渐变色压线工艺，营造山水相间的效果。在服装的整体廓形上，以流畅的弧线为主，曲中有直；在服装结构上，将对襟、交立领等中国传统服装结构进行现代设计转化，通过解构的造型方式，寻求协调均衡的美感。旨在表达具有当今时代风韵的“锦衣华裳”。
优秀设计奖作品《吃茶去》设计灵感源于中国自古以来的饮茶习惯，无论是待客或是独坐，茶几乎是许多中国人不假思索的选择，这个习惯延续了千年，我们既骄傲于茶文化的源远流长，又习惯于茶在生活中的存在。
对于同样引以为傲的源远流长中国服饰文化，在这一次华服设计中设计重点体现在结构的表现形式上。受马山一号楚墓中N1素纱绵袍的启发，通过正裁斜装的方式获得八字形肩斜度，巧妙地与人体肩膀斜度相吻合，用这样的方式处理T字型服装廓形结构中的肩斜度。这次面料选择上主要以传统棉麻丝材料为主，运用印染，压褶，刺绣、贴布绣、绗缝、3D打印等手法来表现传统纹样和图案。
优秀设计奖作品《百年芳华》灵感来源于百年前中国社会的服饰状态，辛亥革命后，民国政府第一次将西方服装“拿来”作为中国礼服，由此产生了中国服装史上影响最为深刻的一次变革，从此西方的服饰形和文化深刻地影响着中国传统服饰，这是西装革履与长袍马褂并行不悖的时期，女性思想得到一定解放，开始显露自己的形体，旗袍与西式礼服盛行。
通过回顾百年以前国人的服饰生活，获得灵感，设计此系列服装，面料上既选择了现代化纤织物也大量运用了传统丝绸面料，具有特色的是男装上使用了中国非物质文化遗产染整技艺的莨绸。将中国传统吉祥纹样鳞纹、仙鹤，刺绣工艺与西方分身分袖施省的服饰结构和现代3d打印、数码印花等科学技术相结合。透过华服展示中华民族新时代的精神风韵。
