北京服装学院贾荣林校长致辞
中国纺织出版社董清松总经理致辞
学术主持：王子怡副教授
北京服装学院校长贾荣林、中国纺织出版社有限公司总经理董清松出席并致辞，中心名誉顾问、原中央工艺美术学院（现为清华大学美术学院）常沙娜教授，敦煌研究院院长赵声良研究员，清华大学美术学院尚刚教授，敦煌研究院艺术部副部长、美术研究所所长马强研究员，敦煌研究院卢秀文研究员，中心助理研究员崔岩老师分别发表专题讲座，北京服装学院原校长、中心主任刘元风教授做总结致辞。校内外两百余名师生全天到场聆听，并与主讲嘉宾互动交流。论坛由北京服装学院副教授王子怡主持。
常沙娜教授发表了题为《中国敦煌艺术的继承与创新》的专题讲座。常沙娜教授少年时期在甘肃敦煌随其父——敦煌研究院第一任院长常书鸿先生学习、临摹敦煌历代壁画艺术。1948年赴美国波士顿艺术博物馆美术学院学习，1950年回国后，先后在清华大学营建系、中央美术学院实用美术系任教。1956年后，历任中央工艺美术学院（清华大学美术学院前身）讲师、副教授、染织美术系副主任、副院长、院长。常沙娜教授从自身生活和学习经历出发，详细阐述了敦煌的历史文化背景、敦煌历代装饰图案的内容分类及其创新应用。
赵声良研究员发表了题为《敦煌与东西方文化交流》的专题讲座。他认为自汉代张骞出使西域后，丝绸之路发展繁荣，给中外文化艺术的交流带来了契机，佛教艺术从印度经中亚而传入中国。敦煌作为丝绸之路上的重镇，发展成为佛教艺术的中心。从敦煌石窟可以看出建筑、雕塑、壁画均显示出印度和中亚的风格特点，有的风格还可追溯到波斯和古希腊罗马。在敦煌文化中体现着东方与西方文化的交融，同时也可看出中华文明正是在积极的开放与交流中极大地发展了本民族的文化艺术。隋唐以后，敦煌的佛教艺术显示出明显的中国特色。敦煌艺术的发展印证了“文明因交流而多彩，因互鉴而丰富”。
尚刚教授发表了题为《吸收与改造——中国联珠纹织物简史》的专题讲座。他认为丝绸上的联珠纹起源于萨珊波斯，在六世纪中叶传入中国，自此到七世纪晚期，是中国最重要的装饰纹样。其典型是联珠圈纹，它以连续的圆珠围成一个圆，其内为装饰主题，装饰主题常常带有祆教意涵。最晚在八世纪初，中国启动了对联珠圈纹的改造，到八世纪中叶，改造已经完成。联珠纹虽然逐渐淡出了中国装饰的主流，但其若干因素却被变体宝相花吸收，成为滋养唐代装饰发展的重要因素。
马强研究员发表了题为《敦煌壁画摹写的历史与技法》的专题讲座。马强研究员认为敦煌壁画填补了我国唐代绘画传世作品极为稀少的空缺。自汉魏时期佛教艺术传入我国以来，为本土艺术注入了新的活力，艺术面貌发生了很大的变化，以佛教绘画为主的宗教绘画已成为支撑中国绘画的四大主脉（宫廷画、文人画、宗教画、民间画）之一。由于年代久远，唐以前的绘画作品所剩无几。敦煌石窟保存下来的五万平方米的绘画，则为我们提供了自北朝至元代的佛教绘画真迹，是我国最为完整的宗教绘画体系。本次讲座着重论述了敦煌壁画摹写的历史，以及在摹写过程中材料和方法的运用，敦煌壁画摹写在保存、研究和弘扬敦煌艺术中的价值和意义。
卢秀文研究员发表了题为《首饰溯源的考古发现与研究——以敦煌壁画妇女首饰发钗为例》的专题讲座。卢秀文研究员认为中国古代妇女首饰丰富多彩，除了发簪，尚有发钗。敦煌妇女发钗，自隋至唐五代宋，在贵族妇女中颇为流行。因此，卢老师在调查洞窟的基础上，通过对发钗名称、料质、源流以及敦煌妇女首饰在西北地区的表现形式等的考察，并结合历代诗词、史料以及考古发掘的图例考释，说明发钗在中国服饰史上的发展和变化。本次讲座通过对发钗流变的分析，说明首饰文化是中华民族服饰发展史的一部分，是中华民族多元文化融合的历史见证。
崔岩老师发表了题为《"随色象类·曲得其情”——敦煌服饰艺术再现研究》的专题讲座。崔岩老师的讲座基于北京服装学院敦煌服饰文化研究暨创新设计中心团队从事敦煌服饰艺术理论研究和工艺实践的经验，围绕敦煌石窟历代壁画中的典型人物服饰形象，佐以历史文献考证和服饰纺织品文物对比研究，通过理论研究、工艺技术和展演造型等综合因素作用，阐述敦煌服饰艺术再现的研究过程和成果，明晰敦煌服饰艺术再现的学术意义和实践价值。
刘元风教授在总结致辞中谈到，敦煌是宝贵的世界文化遗产，是中西文化长期交流融汇的成果。我们应该认识到，敦煌服饰文化的研究和创新设计是敦煌学整体中的重要部分，它涉及多个学科和领域，承载着中华民族的文化精神、文化胸怀，充分体现着文化自信。希望通过此次论坛，唤起更多****、师生对传统服饰文化的学习热情，在前辈****研究的基础上，拓展敦煌服饰文化研究和创新设计的方式和路径，使敦煌服饰文化不断发扬光大。
