此次讲座伯明翰音乐学院的五位作曲家分别从23日晚在图书信息楼报告厅举办的伯明翰音乐学院塔兰乐团（室内现代乐队）专场音乐会的作品切入，首先是伯明翰音乐学院作曲系系主任Joe Cutler带来他的一些对音乐创作的观点，Joe讲道，他比较注重将概念和音乐结合在一起，运用物理材料和观念，把古典元素和流行音乐结合，多创作不完美、有缺陷以及块状的结构音乐，随后讲述电影《不羁夜》为他带来的灵感而后创作的作品《街头艺术家》。
接着爱尔兰作曲家Ed Bennett讲到，他的音乐被爱尔兰时代周刊描述为“无政府主义”的；被古典音乐杂志描述为“狂热的”以及被留声机杂志描述为“令人震惊的”。他说到自己曾是玩摇滚乐出身，之后对现代音乐产生浓厚兴趣，他将很强的节奏能量、反差极大、不同原声的多媒体元素相融合，他认为大家应该从细节学习音乐，运用多种元素进行组合，他还提到在当下的英国，摇滚现代相结合是盛行的，鼓励在座的各位都写出具有个人特色的音乐。
第三位由Sean Clancy讲述他的作曲观点，他曾从德国柏林留学到伦敦，毕业后转战巴黎，最后到伯明翰，他喜欢非功能性和声的音高材料，静态化的动机，也喜欢不一定要扩大、发展或延伸的概念，他会时而用到具有地域风格的音色，这些都将会为我们的创作带来新的理念。
第四位是来自中国四川成都在英国伯明翰音乐学院读博士的作曲家方芳，她是中国青年一代中擅长将中国传统民歌与西方古典音乐有机结合的作曲家，她带来的作品是为纪念过世的父亲而写的《泉·挽歌》，作品运用《二泉映月》片段的下行材料，将钢琴比作打击乐，象征死亡一样的性格，突出心中对父亲的思念。方芳说她非常喜欢运用西方乐器模仿中国民族乐器，这二者相结合也是一种对作品不错的拓展。
最后，古典音乐作曲家Andrew Toovey向我们带来一首以他在苏格兰探望亲人时在海边用手机随意记录下的一段视频为背景而写的曲子《Holding you》，这部作品以影像为基调，加上自己的热情和对海的着迷，一部非常带有画面感的作品就完成了。Andrew说他不愿意把音乐都禁锢在一个类型当中，所以他也鼓励我们写下多元化、多元素的作品。
讲座结束后，作曲家们不仅对老师和同学们提出的问题一一进行了解答，还为系内同学们安排了小组课，对同学们的作品给予指导，希望同学们在今后的写作中运用和借鉴作曲家们的经验，实现创作上的新突破。
