想象力，为了艺术的或知识的创造的目的，而形成有意识的观念或心理意象的能力。

为了探索肢体语言，感受想象力的魅力，下午来到了肖老师的表演课堂。下午两点，在红楼106，上了一堂别开生面的表演课，课的全名是《肢体语言的即兴创造》。课堂学生分别来自上海戏剧学院表演系，东华大学表演系，成教学生，一共20人围坐在一起。上课内容分为八个部分：

一：学生轮流自我介绍

二：在老师的带领下，大家做深呼吸运动，放松身心，正式开始上课。

三：击掌练习

要说表演的元素，那“专注力”一定是最重要的元素之一。而击掌传递练习，考验的就是同学们的专注力，手势信号、眼神信号的发送是否准确，动作的目的性和准确性也至关重要。全程需要大家高度的专心，手不能停，头也不停地转动观察呢。在练习进行了15分钟左右后，老师开始打拍子，节奏控制的越来越好。依照传递错误就退出游戏的规则，到快结束游戏的时候，惊奇的发现，都是女生呢。看来女生在这场游戏里更加专心哦。

四：任意做一个动作，传递给下一个人并创造另一个动作

考察完专注力，接着就开始了观察力、模仿力、创造力的考察。这个游戏不仅要学会观察前一名同学的动作，还需要模仿，更要创造出自己的动作，在快节奏的游戏里，这也考察了一个同学的敏捷程度。生活中的任何一个简单的动作，通过自身的想象，自己的创造，都能变成一个意义明确的动作。这也正是肢体的魅力。

五：在空间里自由走动，不能撞上别人

游戏进行到这里难度就升级咯。这不仅需要灵活的身体，还要学会躲避，学会察觉。

不仅仅是走动这么简单哦，到游戏渐入佳境的时候，老师又会发出指令，“1”是“停”，“2”是“转身”，“3”是“蹲”，“4”是“坐地”，“5”是“躺地”。老师不定时的发出指令，是对学生的反应能力的极大考验呢。

其实就像戏剧源于生活一样，我们的肢体动作也都是源于生活，你的表演是否符合生活逻辑，是否有意义又不浮夸？带着感知去尝试，也许，一两个动作就能抵上一斤的语言。

六：画面的组成

首先要一位同学上场，接着一个一个上场，组成一幅和谐的画面。两个同学的配合，到之后一群人的配合，个人想象力和大众想象力的结合，强烈的画面感的结合，合情合理的逻辑感，都在这个游戏中有所体现。这也许就是肢体和想象力的最直观的冲击。

七：表演的想象力练习

老师依次拿来了薯片盒、快递盒、扫帚、椅子。需要学生们打开自己的想象空间，通过自己的想象力，以假当真，还原一段生活。一会儿有人把薯片盒当成鞭炮，变成擀面杖，变成水杯；一会儿又把快递盒变成枕头，变成板砖，变成称重器，把扫帚变成吉他，变成苍蝇拍；把椅子变成座便器，变成推推车。这会儿大家可都是脑洞大开呢。

八：短小片段演绎

开始两人一组的演绎，开始并没有设定人物角色，通过一系列的语言，肢体动作，慢慢地两个人才能知道自己的角色的准确定位，摸索出那个最适合自己演绎的角色。这个环节也是整节课最精彩的部分之一，学生富有创造力的表演，让观众都开怀大笑，不停鼓掌。这个环节就需要通过交流去创造情节，推动故事往下发展。也考验一个演员是否自信，是否有信念感，有没有沉浸在自身的角色中。

通过这样一节课，让学生们受益匪浅，不仅是对肢体创作的认识，也是对表演的深入了解。

课后，上海戏剧学院16表演系学生赵婧祎说：“这堂课给我带来的感受就是一：大胆，大胆就是在一堂短短的课里面，有很多练习，需要我们大胆的去做，因为同学很多，机会不多，去勇敢地尝试，才能得到一个表演的机会。在上课的过程中，练习的过程中不要害怕出错，错误出现了才能去改变。二：细心，因为在表演中有很多细节需要去体现，所以在表演过程中除了去注意人物性格外，细节也是一个表演是否成功的关键。”东华大学表演系大二学生王浩说：“大一都接触过了这样的课，今天的感受就是重温了一下，也找到了当初学表演的冲动，感觉锻炼了自己的耐心和信念感。来上戏，给我最大的感触就是学生的性格和我们学校的学生有很大差异，上戏的学生会更活泼。这也是我往后想要学习的。”

多些感悟，多些思考，艺术，源于生活，源于观察。看完了这些，你觉得你的想象力，如何呢？不妨做做这些练习哦！（文、图：何颖洁 编辑：榕树）