2014年10月20日星期一上午8：45分，由四川音乐学院主办，四川音乐学院作曲系、四川音乐学院作曲技术研究中心、国际当代音乐协会（ISCM）成都分会、四川音乐学院党委宣传部承办，四川音乐学院管弦系、四川音乐学院现代器乐系、四川音乐学院艺术处、四川音乐学院外事处协办的“2014中国?成都‘阳光杯’学生新音乐作品比赛十周年音乐季”系列活动之“诺贝特.佩吉博士讲座《在音乐中寻找诗的自由与意义》”在四川音乐学院梧桐楼三楼学术厅正式进行。
主讲人诺贝特.佩吉为美国康奈尔大学博士，茱莉亚音乐学院硕士，现任加拿大多伦多作曲系教授，多伦多大学新音乐节音乐总监。他获得许多重要的音乐节与乐团委约。
作曲系全体师生以及校内外校的部分师生参加了此次讲座。
教授在简短地表达他自己这一次来四川音乐学院做讲座的愉悦心情和荣幸后，便直接进入正题。教授谈到，追求音乐的自由与创新不仅是学校教育永恒的主题，并且是我们每一个人在学习音乐过程中的一个共同目标。如何实现这一目标，并且在音乐创作中有新的突破和进展，常常引发我们思考。
诺贝特.佩吉博士对如何在音乐中寻找诗的自由和意义的诠释是从引用美国诗人爱勒特的诗歌入手。他认为诗歌是一种久远的艺术。它反映人们的生活行为与思想感情，只是以不同的形式呈现在大众面前。之后，诺贝特.佩吉博士告知我们他音乐写作的灵感来源于爱勒特诗歌。他认为音乐不一定就是真实并反映客观事物的存在，音乐所表达的东西可能就是作曲家瞬间想象出来的画面或者事物。他以巴洛克的音乐创作风格为例，阐明了当时音乐创作的灵感来源于作曲家对宗教、哲学的看法，以及在创作过程中融入了诗歌。他进一步认为，当艺术跳出这个界面进入人们的生活时，艺术的概念就变得模糊了。在这一过程中，诺贝特.佩吉博士一直强调，我们在创作音乐时不能延续别人的足迹，而是要创作属于自己的东西
诺贝特.佩吉教授还讲到，艺术基于历史但又具有很大的艺术空间，他先是举例说明传统音乐中平行五八度是不可取的历史，但在其后又说明德彪西的作品中可以找到平行五八度的和声进行。
诺贝特.佩吉博士最后谈到，西方作曲家在创作的过程中习惯性的加入明确的主题，但又进一步从反面论述了我们在创作时不需要局限于传统的创作道路，也不需要有明确的主题。他认为，我们应该挑战自己，突破传统创作思维的束缚，我们可以有传统的东西，但又必须有对音乐的理解。
报告会上，诺贝特.佩吉博士声情并茂的演讲以及列举了众多值得我们思考的例子，赢得了师生的赞同。在讲座临近结束时，教授让大家分享了他的第二弦乐四重奏，众多的师生纷纷向诺贝特.佩吉博士请教相关问题。


撰稿：苏娟娟
摄影：胡维亚
审稿：高畅
上传：芶用
2014年10月21日