春季下乡#带队手记#来自山东省平邑县郑城镇油篓村的美育教学思考

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本站小编 Free考研/2020-05-15

下乡小分队：造型学院基础部8班、艺术管理与教育学院
带队教师：
张路江、治龙、张瀚、苗普
黄勇、张正霖、王彦慧、苏群、白冰洋、侯鑫
下乡地点：山东省平邑县郑城镇油篓村

中央美院写生季各院系师生纷纷下乡，在各地找寻最美的画面。我随造型基础部与艺术管理与教育学院一同下乡，来到山东省平邑县郑城镇油篓村。在当地的所见所闻，引发了我对于美育教学的一些思考。
下乡找寻什么？
“人类的社会生活是文学艺术的唯一源泉。”这是毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》中，对于文艺作品来源的阐释。纵观中国美术史，古今名家无不从生活中汲取养分。明末清初的石涛便有名句：“墨非蒙养不灵，笔非生活不神。”新中国成立后，中央美术学院涌现出一大批优秀名家。他们深入到人民群众当中，从现实生活中提取素材，创作出大量影响深远的传世之作。靳之林先生就是其中的代表。作为中国本原文化学的创始人，靳先生一生都致力于使中国油画民族化。2017年，已经89岁高龄的靳先生在接受采访时谈到：“我曾问董希文先生，民族化如何呈现在油画之中？他说‘就看你有没有中国人的血液’。”“其实外国人也可以画中国人的社会生活，中国的形式外国人也可以学，只有一点他们做不到，那就是中国人民的思想感情。这种感情的投入，会全面地体现在艺术创作、艺术语言里。”“我画过很长时间的玉米地，看到玉米地就觉得它充满生命活力，因为农民在玉米地里劳作时，发出的具有生命力的‘嘎巴嘎巴’的声音，我至今记忆犹新。”几十年来，靳先生一直在探寻中华民族的油画表现方式，在人民生活中寻找最具代表性的创作语言，由此留下了无数经典之作，终成一代大师，被后人所敬仰。

靳之林《黄土群峦·大河九曲十八弯》布面油画100cm×400cm2001年

靳之林《玉米地之三》136cm×212cm布面油画2005年
这就是美院下乡所要找寻的——人民与生活。作为新时代的美院学子，我们要知道当下的人民是什么样的？他们又过着怎样的生活？这样才能与时俱进，创作出时代精品。中央美术学院校训“尽精微致广大”，所谓“尽精微”，就是发现生活中的一草一木；所谓“致广大”，就是感受生活之辽阔与壮丽。
作为造型基础部的带队教师，我会利用课余时间与同学们交流下乡心得。在交谈过程中，我感受到他们内心的震撼与感触。鲜活的人物形象、强烈的冷暖光影、多元的构图选择、偶发的可变因素······这里是完全不同于城市的景象，目光所及之处即是完美的画面。我在想，这或许就是写生的魅力。我们在这里，看到的就是当下中国乡村的发展现状，就是现在中国人民的生活状态。这也是下乡写生的意义所在，它有着其他教学方式所无法替代的特殊性。

造型基础部带队教师治龙点评写生作业
造型基础部每年都会与艺术管理与教育学院共同下乡写生。艺管学院的下乡与其他学院有所不同。除日常写生外，他们还会参与到当地的美育活动中，与当地中小学、幼儿园展开互动交流，这已经成为了艺管学院每年下乡的“必备活动”。前不久，此次艺管学院春季写生的带队教师张正霖老师告诉我，去年艺管学院组织学生前往河南偃师佛光村写生。在写生之余，学院师生来到当地的希望小学，为那里的孩子们带来了别开生面的美术课。美好的时光总是短暂的。当写生行将结束之时，孩子们都依依不舍，有些孩子甚至落下了泪水。虽然不曾看到那一幕，但从言语中，我完全能够感受到孩子们的留恋与不舍。这段时光对他们来说太珍贵了，注定会留下永恒的记忆。

艺管学院师生与河南偃师佛光村希望小学的孩子们合影留念
今年，艺管学院师生来到山东平邑油篓村，为郑城镇油篓社区幼儿园的孩子们带来了生动有趣的美术教学。每节课后，老师都会与孩子们畅谈感想。在互动式的实践课堂中，每个孩子都能找到属于他们的乐趣。“我非常喜欢。我以前没有这么上过课，这样上课很好玩。”5岁的周晨晨说到，“在这个课堂上，我可以用好多的颜色，画我最喜欢的东西。每次画完，我都特别开心。”这就是美育的力量。美育不是立竿见影、一蹴而就的，而是一个潜移默化、深远持久的过程。美育所要传递的，已不再是简单的绘画技法。它能够带给人心灵上的洗礼，给大众以真善美的启示，为社会培养正能量的人才。

艺管学院师生在郑城镇油篓社区幼儿园上课场景

艺管学院师生与幼儿园的孩子们合影留念
不论是造型还是美育，亦或是其他专业，都是以人民和生活为基础的。艺术只有先从生活中来，才能最终高于生活。
跨学科的时代
每年春秋两季，艺管学院都会与造型基础部共同下乡写生。这已经成为了一种常规教学模式。下乡时间虽短，但两个院系的同学可以借机了解彼此。艺管学院副院长黄勇教授讲到：“艺术家与策展人相互依存，密不可分。未来的艺术家在你们之中，未来的策展人也在你们之中。”下乡搭建了一个自主学习的平台，学生接受知识的方式不再是听从老师的宣讲，而是更多地根据自身需要，在周围寻找知识。学生自主寻求学科间的关联性，自己提出问题，并解答问题。这种通过深度思考所获得技法、知识和资源，往往能够能使学生有着更深的体会。他们会把这些带回学校，带向社会，甚至相伴一生。

黄勇教授为造型基础部和艺管学院的同学们上课
面对新时代的人才需求，高校需要培养更多的复合型人才，这也是中央美术学院开展跨学科教学的意义所在。打通学科边界，让学生了解其他专业的同时，也在慢慢熟知自身专业的价值。通过四年的实践，造型基础部与艺管学院从大学一年级开始，通过下乡培养学生关注身边的人与事，寻找学科之间的联系，自觉发现问题、提出问题、解答问题。在实践与理论并行的模式下，才能达到真正的结合，从而具备思考未来的维度。
下乡的意义
2018年9月，习近平总书记在全国宣传思想工作会议上发表重要讲话时强调：“要引导广大文化文艺工作者深入生活、扎根人民，把提高质量作为文艺作品的生命线，用心用情用功抒写伟大时代，不断推出讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的精品力作，书写中华民族新史诗。”
这正是美院下乡的真正意义。从校尉胡同到“二厂”，再到望京花家地，无论身处何方，中央美术学院一直延续着下乡的优秀传统，从未间断；从延安鲁艺要求学生“走出小鲁艺，走向大鲁艺”，到今天中央美院在写生季时，同学们“走出课堂，走出校园，奔赴各地，深入生活”，在美院百年的发展历程中，下乡早已成为了美院人的一种习惯，是美院人不可或缺的一种学习方式。“深入生活、扎根人民”，去了解中国这片土地上的真实形态。只有看到这里的人民，知晓他们的生活状态，才能获得源源不断的灵感，创作出无愧于时代的艺术精品。中国艺术家的作品，应当饱含中国人民的思想感情。艺术从生活中来，最后再回归于人民，为人民所欣赏。